Conversiones culturales en el Perú - Juan Carlos Vela

Conversiones culturales en el Perú
Juan Carlos Vela Altamirano
Editora Mesa Redonda
150 páginas
Serie: Ensayo
Precio de venta: 35 soles.



El Perú, durante las últimas décadas, ha vivido grandes y profundas transformaciones sociales, políticas, económicas y culturales. El tránsito de una sociedad rural a otra urbana, las distintas oleadas de migración interna que fueron parte de ese proceso, los intentos modernizados desde el Estado y desde el mercado, la guerra interna y la emergencia de nuevos grupos sociales, son algunos de los procesos que se sucedieron en ese tiempo de gran conflictividad y fuerte incertidumbre.

Las ciencias sociales buscaron dar cuenta de las transformaciones resultantes, recurriendo a las estructuras y a los actores para su explicación. Se mantiene pendiente la necesidad de ir más allá de las transformaciones sociales, de preguntarse por los elementos y los procesos subyacentes a los distintos cambios que se sucedieron en el país. Conversiones culturales en el Perú asume el desafío y busca comprender el procesamiento de tales cambios, recurriendo a la deconstrucción derrideana, proponiéndole al lector un enfoque socio cultural abierto acerca de la denominada cultura popular y sus mediaciones.

La conversión cultural, entendida como el proceso que toma una forma o adopta un contenido que lo caracteriza y distingue de su estado anterior, es la herramienta fundamental del autor para dar cuenta de una dinámica de metamorfosis o mudanza desde la subjetividad, ofreciéndonos una lectura audaz e innovadora de la nueva "antropologización de la cultura" en nuestro país, en sus modos de sentir, pensar y vivir.

Eduardo Ballón

La soñada coherencia - Luis Hernández

La soñada coherencia

Luis Hernández

Editora Mesa Redonda

252 páginas

Serie Taquicardia: Poesía

Precio de venta: 45 soles.

De esa obra de primera línea indiscutible, Edgar O'Hara, entrega una muestra sin pierde. La soñada coherencia aparaece, así, para recuperar lo más importante que, hoy por hoy, nos queda del poeta: su palabra. Y si bien como frente a cualquier otra antología, se podía extrañar tal o cual texto, no se llega a dudar de ninguno de los reunidos. Y es que este nuevo acercamiento al trabajo poético de Hernández, que O'Hara —con ojo agudo y apasionado— ha arriesgado, parte de la más esencial de las innumerables marcas del poeta: el lirismo. Indudable, pues, el acierto, puesto que es allí en su lírica radical, donde las palabras se tiñen, más lucida y bellamente, de su búsqueda; la misma que le permitió transformar la Implacable soledad de Juan Ojeda en su Impecable soledad.

Como la música de "Diez trombones / Con su añil claridad", esta selección nos entrega la más hermosa poesía hernandiana: aquella que no nos salva del dolor, como el poeta hubiera querido, pero sí nos permite sobrellevarlo con la sensación de que alguien, al lado, lo comparte con nosotros.

Luis Fernando Chueca

El libro del rinoceronte - Sara Morey

El libro del rinoceronte
Sara Morey
Editora Mesa Redonda
104 páginas
Serie Narrativa: Cuento
Precio de venta: 25 soles.



Un rinoceronte logra escapar de la imaginación de un escritor; un extraño visitante, sin razón alguna, le cambia la vida a un hombre; un niño esconde una pantera debajo de su cama para que lo defienda de un monstruo; y otro recuerda una amistad adolescente con dos delicadas francesitas de ensueño. Estos son los argumentos de algunos de los cuentos de El libro del rinoceronte, cuentos que se plantean de manera sencilla y que se van convirtiendo, conforme pasan las hojas, en historias desquiciadas, resultante de un espejismo capaz de engañar a todos los sentidos.
Sara Morey, con un gran talento, esboza en este libro un viaje que se puede trastocar y perder en el laberinto de la psique, un libro en donde la fantasía no resulta de la irrealidad sino más bien de las diversas posibilidades de percepción del lector.
El libro del rinoceronte convida una lectura placentera con infinidad argumentativa y desenlaces insospechados.

Foto: Sara Morey y Erick Benites de la casa editorial Mesa Redonda en la presentación del libro en el Jazz Zone.

Por favor, no empujen - Fernando González Nohra

Por favor, no empujen
Fernando González Nohra
Editora Mesa Redonda
131 páginas
Serie Narrativa: Cuento
Precio de venta: 27 soles.



Humor incendiario acerca del mundo de la literatura, aromas de novela gráfica, alguna muerte y algún crimen con mucho humor. Cierta herejía, nihilismo y afán de supervivencia puede hallarse en estas historias estructuralmente sueltas que transcurren en Lima y a las que da unidad y sentido la voz socarrona del narrador.
Gonzalo, el personaje central de la obra, no hace nada; no porque no pueda, sino porque no quiere. Se pierde en sus propias elucubraciones, se castiga con las alucinaciones de su imaginación y sufre, incluso físicamente, en su búsqueda de su soledad. Como él mismo dice citando a Miller: "Estaba más muerto que los muertos por estar vivo y vacío".
Fernando González Nohra tiene un uso del lenguaje atrevido y coloquial. Toda la obra está escrita desde los pensamientos del protagonista, casi como en una corriente de pensamiento modernista. No tiene tabúes ni complejos; si se le pasa por la mente, se ve reflejado en el papel.
Por favor, no empujen es un libro arrollador que no dejará indiferente al lector.


Foto: Giomar Silva y Fernando González Nohra.

Luces - Eduardo Lores

Luces
Eduardo Lores
Editora Mesa Redonda
156 páginas
Artículos periodísticos
Precio de venta: 35 soles.

Luces es un trazo virtuoso del conocimiento, a través de la palabra escrita, con dos características esenciales para el placer de su lectura: la precisa economía del lenguaje que emplea el escritor y el seductor ritmo de cada uno de los textos.
Recopilación de variadas crónicas de estilo periodístico, con una multiplicidad de temas que mantienen una coherencia y expresan una honesta, valiente y sólida forma del pensamiento del artista verdadero que es Eduardo Lores —escritas durante un aciago periodo en nuestra vida política y cultural—, este libro se convierte en un oportuno e insospechado amigo a partir de la lectura de sus primeras páginas.
Estos escritos que Lores considera sin mayor pretensión como simples "opiniones" (doxa), constituyen, en realidad, valiosos y claros intentos de difusión intelectual de los rasgos más humanos y puros que subyacen en las distintas formas de expresión del hombre, ya sea el arte, la literatura, el deporte, la política, el recuerdo y la narración de los viajes, los valores y los lazos desinteresados de la amistad, etcétera, destacando de soslayo, con inteligencia, todo aquello que se le opone y a lo cual, como personas, nos debemos oponer.
Luces, como libro-objeto que también es, tiene el sencillo e indispensable poder de una linterna para ver en la pertinaz oscuridad del espíritu de la ciudad en nuestros tiempos.
Juan Carlos Mústiga


Para quienes, como el autor de estas líneas, no haya vivido en el Perú durante ese periodo, el libro de Lores es un ejemplo perfecto de cómo un ciudadano que no se siente atraído por las luchas políticas, se ve obligado a alejarse de su torre de marfil para afirmar principios tan elementales como la libertad de expresión, el valor de la palabra y el respeto a la ley. Es decir, lo que da dignidad a la vida en común y permite que la creación cultural no se ponga al servicio del poder ni sirva para adormecer las conciencias.
Fernando Carvallo

Arte de nariz - Miguel Ángel Malpartida

Arte de nariz
Miguel Ángel Malpartida
Editora Mesa Redonda
83 páginas
Serie Taquicardia: Poesía
Precio de venta: 27 soles.


Durante la Segunda Guerra Mundial, algunos pilotos aliados pintaban en la nariz del fuselaje de sus aviones hermosas y sensuales mujeres. A esta extraña iluminación se le denominó "arte de nariz" y su naturaleza es, por supuesto, contradictoria: la belleza y el erotismo en una máquina diseñada para la muerte y el afán, también, de volver más humano e íntimo ese trayecto hacia lo desconocido.
Esta tensión es la que organiza este nuevo libro de Miguel Ángel Malpartida: la aventura de ver mejor nuestras batallas personales y para ello el mejor instrumento es la imagen, no como artificio retórico sino como revelación. Si en su primer libro, Galería, eran las imágenes propuestas por los pintores las que codificaban nuestra existencia, ahora el camino es inverso: es el poeta el que diseña el texto como imagen y la ofrece desde ese lugar inseguro que marcha hacia la destrucción.
Arte de nariz se sitúa en el difícil equilibrio de la transitoriedad que ejerce la mirada; ver sin mediaciones ni subterfugios el sonido abierto / que despierte tus ojos / hasta que los cierres en la breve violencia.
Carlos López Degregori


Los poetas siempre viajan, a veces con un derrotero fijo, aunque variable por los caprichos del destino, como el de Odiseo regresando a Ítaca, o en busca de nueva aventuras, como el propio héroe homérico, internándose con sus marineros en tierras no pobladas y en mares desconocidos, hasta estrellarse con la montaña del Purgatorio, como lo describe Dante. Los poetas no tienen bajel o leño, tienen solamente palabras y a través de ellas sueñan con todo el universo.
Miguel Ángel Malpartida tiene, como es sabido por los lectores de poesía del Perú, un camino recorrido y ahora interna en lo ignoto. Este manojo de versos de Arte de nariz, por cierto, evoca ese arte fugaz de los pilotos que jugaban con la muerte. Así el poeta, exigiendo más a las palabras, escoge pocas de ellas para entregarnos la intensidad del instante de quienes se juegan la vida, los pilotos durante la Segunda Guerra Mundial. Pero luego, en un cambio absoluto de registro, evoca el afecto de la madre o de la mujer compañera.
El mundo es condensación y contraste y la palabra del poeta sirve para cristalizar esos momentos intensos de la realidad. Miguel Ángel Malpartida es un poeta que conoce el oficio y que es un orífice de la palabra.
Marco Martos

Las falsas actitudes del agua - Andrea Cabel

Las falsas actitudes del agua
Andrea Cabel
Editora Mesa Redonda
68 páginas
Serie Taquicardia: Poesía
Precio de venta: 25 soles.


Las falsas actitudes del agua de Andrea Cabel es uno de los libros más reveladores de la reciente poesía latinoamericana. Su rigor, su sentido de la estructura, su indagación en las formas, hacen que esta obra escape a lo que usualmente se entiende por poemario, una colección de poemas más o menos afines, para constituirse en cambio en un texto donde el notable conjunto produce un efecto, un golpe total, que no es exactamente la suma de sus partes. Es esa conciencia del libro como un todo lo que primero sorprende de Las falsas actitudes del agua y que lo separa radicalmente de toneladas de poesía que persisten en la gastada estética de los poemas aislados. Un libro que es entonces una indagación en las zonas más expuestas y abiertas de la poesía hoy y que no se resigna a reiterar lo sabido.

Raúl Zurita

Prólogo a la segunda edición

Santiago de Chile, mayo de 2007

Andrea Cabel ha logrado enseñorarse de un determinado estilo, que ella repliega según su voluntad voluntad, lo torna laberíntico, lo oscurece. Allí, una literaria forma libérrima, sustentada en frases, que aparecen como bloques verbales, a veces entre palotes inclinados, y donde el significado resulta una apretada suma de enigmas. Pero, en medio de todo ello, se deja escuchar la entrañable voz de Eros, que pone en evidencia cuál es el exacto y recóndito sentido de esta novedosa escritura, es decir, al incandescente motor que la impulsa.

Carlos Germán Belli

Andrea Cabel García (Lima 1982).— Bachiller de la especialidad de Literatura con mención en Literatura Hispánica por la Pontificia Universidad Católica del Perú. Estudió temas de Literatura Medieval Española y realizó un proyecto de investigación del mismo tema en la Universidad de Burgos (España). Ha sido traducida al inglés y al catalán, publica en diversas del medio nacional e internacional. Las falsas actitudes del agua mereció en el 2006 el primer premio del concurso "Esquina de papel".

Con espuma en la boca - Andrés Emmerich

Con espuma en la boca

Andrés Emmerich

Editora Mesa Redonda

141 páginas

Novela

Precio de venta: 35 soles.

Marcos está encerrado en su habitación viendo pasar las horas, los días y los recuerdos. La soledad y la depresión hacen presa de él, sin ninguna intención de tomar prisioneros.

Con espuma en la boca es un diario enfermizo que nos lleva a los rincones más sórdidos de la mente, donde no se tiene piedad de nadie y donde nada es sagrado. El autor, en esta novela, ha convertido las actitudes más comunes y triviales en verdaderos ejemplos de patetismo humano.

Su prosa, sin adornos y fuera de convencionalismos, se convierte en algo adictivo.

(Imágenes: 1- Portada de Con espuma en la boca, 2- Andrés Emmerich en la librería Crisol)

Hotel Lima - Miguel Ildefonso

Hotel Lima
Miguel Ildefonso
Editora Mesa Redonda
147 páginas (13.5 x 20.5 cm.)
Novela
Precio de venta: 30 soles.

Un libro en el que se vencen las distancias temporales y espaciales para articular una historia que haga posible “reconocer la luz en la oscuridad, los espectros entre las tinieblas”.
Antonio Gálvez Ronceros

Miguel Ildefonso (Lima, 1970). Estudio literatura en la Pontificia Universidad Católica del Perú y cursó una maestría en Creative Writing en El Paso University. Es considerado una de las voces más importantes de la poesía nacional de la generación del 90 y es un colaborador habitual en diversos medios culturales.
En el 2005 publicó el libro de cuentos El Paso, con el que ganó el V Concurso Nacional de Cuento Premio Asociación Peruano Japonesa (2004). Así mismo ha publicado los poemarios Vestigios, Canciones de un bar en la frontera, Las ciudades fantasmas, M.D.I.H., Heautontimoroumenos y Los desmoronamientos sinfónicos.
Ha ganado los Juegos Florales de Poesía de la PUCP (1995), el premio de poesía Luces de Bohemia de El Paso University (2000), el Copé de Oro de Poesía (2001) y el concurso de cuento Alfredo Bryce Echenique (2003).
Hotel Lima es su primera novela. En ella, la capital se convierte en el eje sobre el que se asienta una mirada oscilante entre el asombro, la ironía y el desencanto, pero que jamás deja de apostar por la palabra poética como el medio liberador de la conciencia en un mundo cada vez más violento y despersonalizado.

(En las fotos: Miguel Ildefonso)

Comprar

Crónica de un viaje desde en hacia hasta - Jorge Piqueras

Crónica de un viaje desde en hacia hasta
Jorge Piqueras
Editora Mesa Redonda
57 páginas (11.0 x 17.5 cm.)
Narrativa
Precio de venta: 18 soles.

Desde su título, Crónica de un viaje desde en hacia hasta nos enuncia un recorrido inusual. Escrito en tres tiempos, o más bien, en tres instancias de un mismo momento inmóvil -un mismo estado de ánimo que no es otra cosa que el definitivo e inevitable territorio interior en el que se desenvuelve el lado más oculto de nuestras vidas-, estas páginas no pretenden ser ni literatura ni art. Poesía, quizás sí, pero no intencionalmente, sino más bien como resultado… como la exudación de una materia recóndita, el latido apenas perceptible de una naturaleza latente, el efluvio incontenible de una verdad destapada…
Crónica de un viaje desde en hacia hasta de Jorge Piqueras no es invención ni creación, es la manifestación de una manera de ser, la expresión de una condición fundamental e inherente; la exteriorización de recuerdos, temores, ternuras, odios, fantasmas y certezas que habitan en terrenos pocos explorados por la mayoría de los seres. ¿Acto de coraje o de desfachatez, de ironía o de hiriente sinceridad? Depende del lector decidirlo.
Christine Graves


Jorge Piqueras (Lima, 1925), desde muy joven sintió una ineludible vocación por las artes plásticas, con todo lo que eso conlleva. Viaja a Europa en 1949 y se establece entre París (Francia) y Pietrasanta (Italia) y pasa sus veranos en España. Desarrolla y exhibe su obra en importantes galerías y museos europeos. Retorna brevemente al Perú entre 1952 y 1956. En 1957 comienza a trabajar como fotógrafo para las grandes revistas europeas. En 1988 retorna al Perú, en donde vive desde entonces -con un importante paréntesis en Roma de 1993 a 1998-. Su ocupación plástica ha sido compartida, de forma permanente, con una intensa actividad intelectual, incluyendo incursiones frecuentes en la escritura.

(En las fotos: Jorge Piqueras)

Comprar

Call-Girl - Armando Echeandía Luna

Call - Girl
Armando Echeandía Luna
Editora Mesa Redonda
435 páginas (11.0 x 17.5 cm.)
Novela
Precio de venta: 37 soles.

En el año 2002 la economía Argentina llega a un punto crítico y para muchos la vida se hizo insostenible. Este es el ambiente que se presenta como el punto de partida de Call-Girl.
Natalia, protagonista de la historia se ve acorralada y obligada a tomar la decisión más difícil de su vida, y en todo momento reta al destino que ella irá tallando con cada uno de sus actos.
Miedos que acechan como fantasmas en una habitación y un pasado que debe ser oculto, ya que la verdad a veces tiene un precio muy elevado, son los elementos con los que el autor elabora esta cautivante novela.
Armando Echeandía es el primer representante de la novela management en el Perú, por lo que en las páginas de Call-Girl no sólo encontrará una historia de amor sino también una serie de casos empresariales en los que los personajes pondrán a prueba su destreza para el manejo de negocios y la toma de decisiones.

Armando Echeandía Luna nació en la ciudad de Lima en el año 1948 y pasó su infancia en Barranco. Es marino e ingeniero electrónico, así mismo se ha dedicado a la docencia en diversas universidades. Actualmente, se desempeña como empresario y consultor administrativo de las principales entidades públicas y privadas, experiencia que la transmite a lo largo de su obra. Call-Girl es una novela en la que pone de manifiesto un uso ágil y directo del lenguaje, sumiendo a lector en una historia vertiginosa.

(En las fotos: Armando Echeandía Luna)

Comprar

El mascarón de proa - José Güich Rodríguez

El mascarón de proa
José Güich Rodríguez
Editora Mesa Redonda
206 páginas (11.0 x 17.5 cm.)
Cuentos
Precio de venta: 23 soles.

El mascarón de proa, más que un acercamiento a lo fantástico, es una construcción completa, cimentada desde dentro, demostrando que José Güich Rodríguez explora desde hace tiempo la faceta desconocida de la realidad, y que su sorprendente imaginación ha encontrado la vía de desarrollo en una laboriosa arquitectura literatura.
Las situaciones de cada uno de estos cuentos, tan diversos entre sí, comparten el factor de un momento inusitado -un futuro que se volvió pasado sin pasar por aquí- en que los planos se intercambian y se transforman, generando una sorpresa cómplice y angustiada. El suspenso es una banda elástica que mantiene sujeta la atención del lector hasta llegar a desenlaces que cierran el relato, pero no la posibilidad de que eso terrible suceda también fuera del libro.


José Güich Rodríguez (Lima, 1963) ha ejercido el periodismo cultural y la crítica en diversos medios limeños, como La República y Caretas. Ha publicado cuentos en las revistas Lienzo, Umbral, Punto de Equilibrio y Mesa Redonda. Es autor del libro de relatos Año sabático (Lima, 2000), de próxima reedición bajo el sello Mesa Redonda, y textos suyos han aparecido en las antologías El cuento peruano (1990 - 2000) y Estática doméstica - Tres generaciones de escritores peruanos (UNAM, México, 2005). Actualmente se desempeña como catedrático en prestigiosas universidades de Lima y es codirector de la revista cultural Pie de página.

(En la foto: José Güich Rodríguez)

Comprar

Manía - Eduardo Lores La Rosa

Manía
Eduardo Lores La Rosa
Editora Mesa Redonda
75 páginas (11.0 x 17.5 cm.)
Poesía
Precio de venta: 17 soles.



“Cuando la palabra se vuelve transparencia y lo vivido emerge nítido como la imagen reflejada sobre la superficie de las aguas que acaban de recuperar su quietud original, algo nos reconcilia con el lenguaje y con la vida. Un sentimiento de fraternidad nos ilumina y nos cobija: así la poesía de Eduardo Lores La Rosa”.
Martha Canfield

Eduardo Lores La Rosa.- Nació en Lima y estudió Filosofía y Comunicaciones en la PUCP, Literatura en la universidad de Florencia, Artes Visuales en el Art Center y Video en el Sender Fries de Berlín. Actualmente reside en Lima, donde es catedrático de Estética y Comunicación.
Es autor de otros dos poemarios: Aspettando (Florencia, 1978) y Cuello de azafrán (Lima, 1996). Ha colaborado como columnista del diario El Comercio y ha sido el conductor y productor de Luces de la ciudad, programa que le valió el Premio Centenario del Concurso Nacional de Prensa (1986).


(Fotos: 1.- Eduardo Lores La Rosa; 2.- El poeta junto a Abelardo Sánchez León, Juan Miguel Marthans B. y Arturo Corcuera luego de la presentación en Dédalo.)

Comprar